فلم صيفي: عندما تخذلنا الحبكة بشكل مؤلم 😣

دعوة للمساعدة 👋

فلم صيفي: عندما تخذلنا الحبكة بشكل مؤلم

عبدالعزيز خالد

فاصل ⏸️

• يُعرض اليوم الخميس على شاشات سينما فوكس السعودية فِلم «هُوبال»، من إخراج عبدالعزيز الشلاحي، وبطولة إبراهيم الحساوي وميلا الزهراني ومشعل المطيري. تدور أحداث الفِلم في أعقاب حرب الخليج الثانية في السعودية، ويستعرض قصة عائلة بدوية تعيش عزلة تامة في قلب الصحراء، بسبب اعتقاد الجد «ليام» بقرب قيام الساعة بعدما ظهرت له علامات تؤكّد مزاعمه.

• كما يُعرض في اليوم نفسه فِلم الرعب «NOSFERATU»، من إخراج روبرت إقرز، وبطولة ليلي روز ديب وآرون تايلور جونسون وبيل سكارسقارد وويليم دافو. يستعرض الفِلم حكاية قوطية عن هوس يجمع امرأة شابة مسكونة بمصّاص دماء.

• كما أعلن المخرج روبرت إقرز أن النسخة المطولة من «NOSFERATU»، ستكون متاحة مع الإصدار الفعلي للفِلم على أقراص «Blu-ray».

• صدور إعلان تشويقي جديد لفِلم «CAPTAIN AMERICA: BRAVE NEW WORLD»، المقرّر عرضه في صالات السينما في 14 فبراير.

• حقّق الموسم الثاني من مسلسل «Squid Game» أكثر من 68 مليون مشاهدة في ظهوره الأول، ليصبح الأكبر في تاريخ مسلسلات نتفلكس.

• حقّق فِلم «Sonic The Hedgehog 3» إيرادات تجاوزت 200 مليون دولار عالميًّا.

• أعلنت شركة «Apple» عن توفر خدمة «+Apple TV» مجانًا لمدة يومين، من 3 يناير إلى 5 يناير.

اليوم نقول أكشن في هذا المشهد من فِلم «Nightcrawler».

تدور قصة الفِلم حول شخصية «لويس بلوم»، مراسل إخباري طموح يعمل على تصوير الحوادث والكوارث قبل وصول الشرطة، حيث يقتنص لقطاته بدقة واحترافية، مستغلًّا المآسي لتحقيق مكاسب شخصية.

قد يكون الهوس بالالتزام بالمهنة دون رادع أخلاقي أشبه بحد السيف؛ إذ يمنح صاحبه التفوق والتميز، لكنه قد يمزّق في طريقه القيم الإنسانية، وهي أساس أي عمل.

هذه الفكرة تتجسّد بوضوح في شخصية «لويس بلوم»، الذي جعل من شغفه بالمهنة وقوده كي لا يتوقف، حتى لو كان ذلك على حساب إنسانيته. وتتجسّد أيضًا في شخصية المصوّر الصحفي كيفن كارتر، الذي التقط صورة الطفل الجائع في السودان عام 1993. كلاهما دفعه الهوس بالمهنة إلى تجاوز الخطوط الأخلاقية.

فكارتر، الذي فاز بجائزة بوليتزر عن صورته الشهيرة، التقط صورةً لطفل جائع، يزحف باتجاه مركز إغاثة، بينما يقف خلفه نسر وكأنه ينتظر موته. الصورة، رغم شهرتها، أثارت جدلًا أخلاقيًّا كبيرًا، حيث عُدّ موقف كارتر مشابهًا للنسر الذي التقطه في الصورة.

وكذلك «لويس بلوم»، الذي يجسد شخصية المراسل الإخباري الذي ينقضُّ على الحوادث والجثث كما تفعل النسور آكلة الجيف. البشر المنكوبون، بالنسبة له، ليسوا سوى محتوًى قابل للبيع، وما يهم هو اللقطة الأكثر درامية، بغض النظر عن ثمنها الأخلاقي.

في هذا المشهد، تصل القصة إلى ذروتها، حيث يكشف البطل عن انحداره الأخلاقي عندما يقود زميله المتدرب «ريك» إلى مصيره المحتوم، حيث يخدعه ويدفعه نحو مواجهة قاتلة، طالبًا منه الاقتراب ليصوّر الموقف باستخدام خاصية «الزوم»، ليرى مصيره عن كثب، رغم علمه بأن المجرم لا يزال مسلّحًا. وعندما يُصاب «ريك»، يظهر الوجه الحقيقي للبطل، فبدل محاولة إنقاذه، يوجّه الكاميرا نحوه أثناء احتضاره، مستغلًّا اللحظة لصناعة محتوًى مثير.

صُوّر هذا الحدث في الليل، مع إضافة بعض المؤثّرات، مثل تصاعد الأدخنة من فتحات المجاري، التي تُستخدم عادة لتصريف النفايات السائلة، إشارةً رمزيةً على المحيط الملوّث. وهذا يضاعف الأجواء المظلمة في لوس أنجلوس، ويزيد من الإحساس بالعزلة والتهديد. يعكس تصوير الليل طبيعة المدينة التي تزداد فيها الجرائم، مما يتيح الفرص للمصورين المستقلين لتوثيق الحوادث. كما استُخدم صوت إنذار الشرطة، بدلاً من الموسيقا التصويرية التقليدية، تعزيزًا للتوتر والتهديد، ولإظهار الانشغال المستمرّ للشخصية الرئيسة في إنتاج المحتوى الصحفي، دون مراعاة للإنسانية أو العواقب.

وقد بلغت شدّة ترقّب «لويس بلوم» الفرصة، إلى الحد الذي كان بالكاد يرمش، رغم حادثتيّ إطلاق النار المحيطتين به، وكأن كل لحظة هي فرصة لا يريد تفويتها. هذا التركيز الشديد يعكس تطرّفه في سعيه وراء النجاح، حيث أصبحت إنتاجاته الصحفية أولويته الوحيدة، حتى لو كان ذلك على حساب حياة الآخرين.

المشهد لا يعكس انعدام إنسانية الشخصية فقط، بل يكشف اضطرابه النفسي. فقد كان، أثناء احتضار «ريك»، يحاول إقناعه بأن خيانته كانت مبرّرة. وفي النهاية، يعود إلى المحطة وكأن شيئًا لم يحدث، متملقًا مديرته، ليقدم لها المحتوى الحصري الذي من شأنه تعزيز مشاهدات المحطة، غير مكترثٍ بحياة زميله أو أية عواقب أخلاقية لما حدث.

هذا الحدث يكشف شخصية «لويس» على نحوٍ صارخ؛ فهو لم يكن مجرد شخص يعاني من اضطراب نفسي، بل رمزًا للشخص المهووس بالنجاح بأي ثمن، حيث تصبح الأخلاق عائقًا، والمآسي وسيلةً لتحقيق المكاسب الشخصية.

يكشف الفِلم عن جوهر السؤال الأخلاقي الذي يطرحه كِلا المثالين: إلى أيّ مدى يمكن أن يصبح السعي وراء النجاح المهني مدمّرًا للإنسانية؟ وهل يُبرر السعي وراء الإنجاز غيابَ الرحمة؟

قدم جايك جيلينهال أداءً مذهلًا، حيث جسّد ببراعة شخصية  «لويس بلوم» المهووس بالنجاح والمتجرد من القيم الإنسانية، ليصبح هذا الدور أحد أبرز محطات مسيرته الفنية.

في عام 1990، باع كاتب روايات الجريمة جيمس إيلروي حقوق روايته «L.A. Confidential» لشركة وارنر براذرز قبل نشرها. لأنه كان يبحث عن المال، ولم يتوقع أن تتحول روايته إلى فِلم، وهي التي تتجاوز الـ500 صفحة، ومتشعبة إلى ثمانية خطوط درامية، تغطي سبع سنوات. لكن المخرج كيرتس هانسون، المعروف بشغفه بروايات إيلروي وتأثره بأجواء لوس أنجلوس في الخمسينيات، رأى في الرواية فرصة ذهبية، خاصةً بعد نجاح أفلامه ذات طابع الإثارة والجريمة مثل «The Bedroom Window» و«Bad Influence». وفعلًا، استطاع تقديم نسخة سينمائية للرواية حققت نجاحًا باهرًا.

وبهذه المعلومة، نستهل فقرة «دريت ولّا ما دريت»، عن فِلم الجريمة «L.A. Confidential»، الصادر عام 1997:

• نجح هانسون في تصوير الفِلم الذي يعكس فترة زمنية ماضية، بميزانية بلغت خمسة وثلاثين مليون دولار فقط. ويعود الفضل إلى مكتشفي المواقع، الذين عثروا على نحو ستين موقعًا في لوس أنجلوس لا تزال تحتفظ بطابعها الذي يعود إلى عام 1953. والموقع الوحيد الذي بُني خصيصًا للفِلم هو «Victory Motel»، لأن الموقع الأصلي كان في حالة متدهورة كليًّا.

• رفضت استيديوهات وارنر براذرز طلب هانسون لتقديم الفِلم في مهرجان كان السينمائي، معتقدةً أن المهرجان الفرنسي سيتحيز ضد إنتاج ضخم من استوديوهات هوليوود. لكن هانسون قدّم الفِلم دون علم الشركة، وحصل على عرض نال استحسان النقاد في المهرجان.

• رُشح الفِلم لتسع جوائز أوسكار، بما في ذلك: أفضل فِلم وإخراج وتصميم إنتاج وتصوير سينمائي وتحرير وموسيقا ومزج صوتي. لكنه فاز بجائزتين فقط: أفضل ممثلة مساعدة، وأفضل سيناريو مقتبس، بينما خسر في باقي الفئات لصالح «Titanic».

• أداء كيم بيسينجر -الفائزة بجائزة أفضل ممثلة مساعدة- هو من بين الأقصر في تاريخ الفائزين بجائزة الأوسكار؛ حيث ظهرت على الشاشة لمدة 15 دقيقة فقط من أصل 138 دقيقة من الفِلم. لكن باعتبارها أكبر اسم في شباك التذاكر في الفِلم، فقد سٌلّط الضوء عليها في تصميم الملصق الدعائي الرسمي، وظهرت بشكل بارز في العرض الترويجي للفِلم.

• استوحيت بعض أحداث الفِلم من الواقع؛ فقد وقعت بالفعل أعمال شغب للشرطة في ليلة الكريسماس، وكانت هناك مجلة فضائح شهيرة تُسمى «Hush-Hush». كما أن النجمة لانا تيرنر كانت على علاقة برجل العصابات جوني ستومباناتو. ما لم يُذكر في الفِلم هو أن ستومباناتو كان يسيء معاملة تيرنر، وأن ابنتها المراهقة طعنته حتى الموت في عام 1958 مدعيةً أنه كان يعتدي على والدتها. وقد أُعدّ الطعن دفاعًا عن النفس، وكانت تلك واحدة من أكبر فضائح هوليوود في الخمسينيات.

• أصر هانسون على اختيار ممثلين غير مشهورين ليؤديا دور المحققين «بود وايت» و«إد إكسلي»، كي لا يكون للجمهور تصورات مسبقة عن الشخصيات. عندها اُختير الممثلان راسل كرو وقاي بيرس من أستراليا.

• أقنع أداء راسل كرو في «Romper Stomper» المخرج هانسون بأنه يمتلك القسوة اللازمة لدور وايت، بينما اقتنع بقاي بيرس من خلال تجارب الأداء. وقد صرح هانسون بأنه تعمّد عدم مشاهدة بيرس في «The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert»، حتى لا يفقد ثقته باختياره، بسبب ظهور بيرس في الفِلم وهو يرتدي فستانًا.