دوق بريطاني vs ساموراي ياباني

بعد نهاية الحلقة الأولى من مسلسل «شوقون» (Shōgun) الذي يتحدث ببساطة عن خمسة أمراء حرب تنقسم بينهم الزعامة وتعهد إليهم مهمة سيادة اليابان حتى يبلغ ولي العهد سن الرشد، يقتبس القبطان الإسباني رودريقيز التابع للبعثة الكاثوليكية قولًا سائدًا بغرض شرح التعقيد الحاصل بين رجال السلطة وما يخفونه وما يبدونه من رغبات وضغائن. والقول للقبطان الإنقليزي الدخيل «جون بلاكثورن»: 

لكل رجل ثلاثة قلوب، قلب على لسانه يكشفه للناس، وآخر في صدره لأصدقائه وحدهم، وقلب سرِّي مدفون في أغوار نفسه حيث لن يجده أحد.

تنتهي العبارة على صورة أحد الأوصياء، وهو بطل المسلسل اللورد «يوشي توراناقا» (هيرويوكي سانادا) في أثناء تخطيطه لدسائسه. «يوشي» رجل حذق ينحدر من سلالة «مينوارا» التي ساد حكمها قديمًا، وكانوا في هيبتهم أقرب إلى مقولة «ظل الله في الأرض»؛ مما يجعل بقية الأعضاء يشعرون بالتهديد المستمر من وجوده وتمدده لاعتقادهم بأن جذور شجرة أسلافه ما زالت تغذّيه سرًا. وهذا ما جعله يمارس تقيته لدرء شر ثالبيه، من خلال استغلال نفوذه المجتزأ ليستعيد أمجاد أجداده بفطنته. 

وهذا يظهر من أولى المشاهد التي يتقبل فيها الإهانات المستنقصة من أصوله، ويتفادى فيها السجال السياسي، ويتحاشى المواجهة العنيفة برزانة دبلوماسية في أثناء التضييق عليه من بقية أعضاء مجلس الأوصياء الذي أسسه الحاكم «تايكو» بعد أن مات تاركًا في أثره طفلًا أصغر من تسلُّم الحُكم. وكأن «يوشي» ينتظر اللحظة المناسبة. فكما يقول أمين معلوف في كتاب «الهويات القاتلة»: 

ينزع المرء إلى التماهي مع أكثر انتماءاته تعرّضًا للتجريح، وحين لا يقوى على الدفاع عن نفسه أحيانًا، يخفي هذا الانتماء الذي يبقى متواريًا في أعماقه، قابعًا في الظل، منتظرًا ساعة الانتقام.

تتجلى بؤرة التوتر بعد أن تشرّب الأعضاء المعادين لـ«يوشي» ثمالة الهيمنة، ليتفاقم مشهد رغبة التفرد بالسلطة في البداية من خلال التوسع الإقطاعي، وصولًا إلى الاستعانة بالقوى الخارجية المدعومة دينيًا واقتصاديًا، لتعزيز مكانتهم في بقية الحلقات. 

ينقل إلينا مسلسل «شوقون» المقتبس من رواية جيمس كلافيل صورة اليابان الإقطاعية من القرن السادس عشر، المختطفة مِن قِبَل البرتغاليين الذين كانوا يسمونها «إمبراطورية البرتغال السرية في الشرق». 

ويداهم «شوقون» في فكرته الذاكرة العرضية في تكراره للملاحم المعنية باستعادة الأمجاد. وكأني نضجتُ لأستمتع بمشاهدة نسخة حية محسّنة من المسلسل الكرتوني «صقور الأرض» الصادر عام 1992، وأخلق كعادتي مقارنة بين شخصية عبدالرحمن «ليو باي» الذي كان يحاول توحيد الإمبراطورية المنقسمة وشخصية «توراناقا»، الذي لا يكف عن مجابهة خصمه «تسو تسو» الذي تشكل في هذا العمل بشخصية «أوشيدو» المتسيد مجلس الأوصياء والعنصر الأكثر فاعلية فيه. فالأحداث تتشابه نوعًا ما، لا سيما حيال صراع السلطة.

كما أن الديانة الكاثوليكية تحضر في هذا العمل بصورتها التبشيرية ذات الأطماع التوسعية في اليابان، إذ تنتزع عنصرًا أساسيًا من الإرث العمودي المعني بضم الأسلاف والتقاليد والدين، لتحل مكان الأخير وتقحم نفسها ضمن نسيج الهوية. ومن هنا تتشابك الهوية المؤلفة من عدة عناصر متضادة في دواخل الخماسي الأوصياء على ولي العهد القاصر، وتسبب التصدعات الإثنية والدينية. 

ولعل ما أدهشني في هذا العمل، بعد الانتهاء من مشاهدة الحلقة الثالثة، مرونة المخطط البنائي والدرامي في الحلقات التمهيدية التي عرفنا منها بسلاسة شخصيات أساسية وثانوية عديدة ذات تطلعات مختلفة وأهداف متضادة، بعضها مدفوعة بأطماعها وبعضها مشحونة دينيًا. منها توظيف خط القبطان «جون بلاكثورن» برفقة طاقمه المكون من اثني عشر شقيًا بروتستانتيًا، والذي يتقاطع مع الأحداث الراهنة بصورة ذكية تزيد من تعقيد الأوضاع السياسية ويفضح مخططات الكاثوليكيين. وبالطبع أدهشتني المشاهد القتالية والأزياء والتصوير والموسيقا الصوتية. 

أما ما أزعجني قليلًا فهو محاولة إضفاء لمسة الذكاء في الأحداث من خلال توظيف الحيل الطروادية المبتذلة، وتمرير الحِكَم اليابانية من مشهد إلى آخر، ولعلها مزية في الوقت نفسه لمحبي الاقتباسات. ولكن العمل بشكلٍ عام يزرع فيك لذة الترقب للحلقة القادمة. 📺😮

ما أقدر أخفي حُبِّي للمخرج والكاتب قاي ريتشي، وكيف إنَّ أفلامه مثل «سناتش» (Snatch) و«ذ مان فروم يو. إن. سي. إل. إي.» (The Man from U.N.C.L.E) تعطيك جرعة أدرينالين رهيبة بمجرد مشاهدتها. وقتها صدر خبر عن امتداد فلم «ذ جنتلمِن» إلى مسلسل من كتابة وإخراج قاي ريتشي، ولا ألومك إذا قلقت لأن مرَّات جودة الفلم تكون عالية لكن تنخفض لمّا تتحول لمسلسل، وحقيقةً مسلسل «ذ جنتلمِن» (The Gentlemen) يثبت عكس هذا. 

القصة بشكل مبسّط تحكي عن بطل اسمه «إيدي» (لسبب ما يذكرني بشخصية روي كنت من مسلسل «تيد لاسو»). ما علينا، بطلنا يشتغل بالجيش، وعند بوابة تفتيش «تقدر تعرف أنه طيب لأن كان يمشي ولا هو مستقعد مرة» يجيه محامي ويخبره بأن والده على مشارف الموت فلازم يجي عشان يشوفون وضع الورث. معلومة: «إيدي» ليس الابن الأكبر بل عنده أخ أكبر «فريدي»، وعند قراءة وصية الممتلكات نعرف إنَّ الأب ورَّثها لإيدي.

من هنا يبدأ مزيج الكوميديا المجنون. الأخ الأكبر ينجن ويعصب وكأنه ينتظر الفلوس، ومعه نكتشف الخيط الأول للمشاكل اللي جاية بالطريق، ويكتشف «إيدي» أنه ورث مزرعة حشيش كبيرة فيها شبكة أعمال مربحة.

بعد أربع حلقات أنا سعيد جدًا بخلطة الكوكتيل اللي شاهدتها. فالمسلسل يقدم لك سلسلة من تفاعل الشخصيات: «إيدي» هادي جدًا ولا عنده أي حلول للمشاكل في مجال العصابات، لذلك يعتمد على بعض الحلول اللي تجيبها «سوزي» بحكم تخصصها بإدارة أمور مزرعة الحشيش وعلاقتها الواسعة مع العصابات، لكن بالمقابل «فريدي» شخصية مزعجة ويخاف ومغرور وأحيانًا يكون هو سبب كل المشاكل. ولا أنسى الخادم اللي خدم العائلة عـشرين سنة، وعنده شخصية غريبة «مفهية دائمًا» اتضحت عليه بسبب البقاء طويلًا في مزرعة حشيش.

عندما تشاهد المسلسل تلاحظ الأحداث مترابطة ترابط عجيب، والأحلى في الموضوع التناغم اللي صاير بين الشخصيات واللي يجعلني مبتسم طيلة الوقت بحكم رؤية أداءات تمثيلية ممتازة ومكتوبة بطريقة رائعة، بالأخص «إيدي» و«سوزي».

يستخدم ريتشي في الإخراج أسلوب البطء في المشاهد اللي تشد الأعصاب، مثلاً «شخص يُقتَل» وبدلًا من قتله بسرعة تُستخدم زوايا مختلفة من الكاميرا مع لحن كلاسيكي ينكِّه اللحظات بالكوميديا السوداء، ويستمر هذا الرتم معك طيلة الحلقات.

أول حلقتين من إخراج وكتابة قاي ريتشي، والبقية كانت من أشخاص آخرين. هذا النمط معمول به في كثير من المسلسلات: مخرج كبير يخرج «البايلوت» وكأنه فلم مصغر يرسم به خريطة المسلسل وهويته، حتى يكون من يتسلم الشعلة بعده فاهم وعارف هوية المسلسل. لهذا السبب لم يتغير شيء بين الحلقتين الأوليين والحلقة الثالثة والرابعة، وحافظ المسلسل على روح الفلم الذي أخرجه ريتشي.

الاختلاف الكبير بين الفلم والمسلسل كان في طاقم التمثيل. في الفلم شاهدنا تشارلي هونام وماثيو ماكونهي وكولين فاريل، أسماء كبيرة أعطت عامل قوة إضافي للشخصيات، أما المسلسل فمعظم الممثلين فيه غير معروفين، لكن هذا الاختلاف لا يقلل أبدًا من متعة العمل. 📺🤩

Cuba and the Cameraman (2017)